中国のミュージシャン、DJ、そしてクリエイティブ・シェフであるYu Suによる、注目すべきセカンド・アルバムが登場。2021年のデビューLPや昨年リリースされた2曲入りシングルからさらに進化を遂げた『Foundry』は、新鮮で完成度が高く、広範なサウンドを放っている。 『Foundry』の核となったのは、2025年のMUTEKでのライブパフォーマンスのために書き下ろされた楽曲と、ロンドンへの移住によって生まれた新たな視点の転換だった。自身のルーツとアーティストとしての成長の両方に忠実なスタイルを模索する中で、Yu Suはポスト・オリエンタリズムの方向へと踏み出し、「中間的な音楽」という表現手法に辿り着いた。 DJセットに見られる折衷的な影響、ジャンルを超越したコラボレーターたち、そして新たに開花したミニマル・アンビエント・テクノへの嗜好が融合し、薄暗くダブの影響を帯びた特徴が浮かび上がってきた。この幅広いパレットは、音楽だけでなく味覚や嗅覚を取り入れた多感覚的な取り組みも含む、分野を超えたつながりを生み出すというYuのこれまでの姿勢を再確認させるものである。 日本のカルト的人気アート・ポップ・デュオ「Dip In The Pool」の古田美也子とのデュエットをフィーチャーした本作は、『A Jewel』で渦巻くような、しかし落ち着きのある雰囲気で幕を開ける。続いて、英国の作曲家Memotoneをフィーチャーし、クリス・マルケールの1983年の映画『サン・ソレイユ』の影響を受けた、薄暗く残響の効いた水中的なミニマリズムを特徴とする『Sunless』が流れる。 ダビーで陽光に満ちた肯定感を漂わせる『Cul De Sac』は、ドスンと響くアシッド・ストンプの『Foundry』へと続き、称賛されるサウンド・アーティストSeefeelをフィーチャーした『One Place After Another』の霞んだ輝きへと至る。ここでは、YuSu 自身の歌声にサラ・ピーコックの歌声が加わり、マーク・クリフォードの魅惑的で薄絹のようなファズ・ギターが響き渡る。 より不吉な領域へと踏み込むのは、境界的なアンビエント・ダブ『Wanli』であり、続いてゲール語で「上」を意味する『Os Cionn』の豊かでテクスチャー豊かなフラッターが続く。アルバムは、フレデリック・レイトンの1892年の油彩画『ヘスペリデスの園』に触発された、内省的で行進曲のような脈動を持つ『Ripe Fruits』で幕を閉じる。 このLPのビジュアルアートディレクションはルーカス・デュピュイが担当し、そのアプローチはユーの空間的なサウンドを完璧に体現している。「私たち二人とも、レイヤー(層)で物事を考えているの」と彼女は語る。「直線的な重ね合わせではなく、金属の糸を織り込むような水平的な重ね合わせ。そうすることで、最終的には粒子の粗い球体という大きな絵が浮かび上がるの」。 (レーベル・インフォメーション) https://yusu.bandcamp.com/album/foundry